「HOPE 希望的形狀－臺日圖像設計公益展」

       【記者于郁金/連凱斐/綜合報導】由臺灣、日本26位設計師共同合作的「HOPE」圖像創作設計展，9月將首次在臺灣展出。本展為召集臺灣、日本設計師共同參與創作主題『HOPE（希望）』圖像，並集結作品發行明信片義賣捐款的持續性計畫。2015年「HOPE 1」與2018年「HOPE 2」都在日本東京舉辦。2019年「HOPE 3」將於9/2日至10/13日在「文創PLUS－臺南創意中心」展出設計師們共28件圖像作品。 
               地球上災難頻傳，如同東日本311大地震、花蓮地震的災難，隨時都在世界各地發生。圖像沒有國界，明信片可以漂洋過海、傳達祝福，其視覺圖像更適合用來傳遞希望的訊息。臺日設計師們共同思考視覺設計如何為災害的發生盡一份力，以美學來集結大眾的正面力量，為受難者及災害重建希望。作為一個永續計畫，「HOPE」不定期召集國際設計師共同參與「希望的形狀」圖像創作，集結作品發行明信片、義賣捐款，並期望讓這樣的情誼在國際間持續延展。 
              「HOPE」由選選研設計團隊與日本NIBUNNO共同發起，「HOPE 1」於2015年起走上東京街頭義賣；「HOPE 2」於2018年1月在東京「NIBUNNO」展出臺日設計師「希望的形狀」圖像設計展。今年臺南市政府文化局特別邀請選選研設計團隊移師臺南策展「HOPE 3」，讓臺日交流情誼、希望的力量與設計美學在南臺灣開花。展中將以半透紗網將作品遮蔽，讓觀者先觀看設計者闡述的「HOPE」的文字意義，再掀開觀看其創作圖像。此閱覽的行為如同「HOPE」，本身並非明確具象，有時是飄渺的存在，在一層層的撥雲後才得以見日。特別的是，本次參展設計師中，臺日知名設計師聶永真與高谷廉不約而同為「HOPE」各創作了2幅作品；聶永真以「關注香港」為題，描述陳列希望的同時，不可避免必須同時演習失望－關注香港，就是關注自己。曾為京都APPLE STORE操刀主視覺的高谷廉，以講究的印刷及視覺編排，營造希望總會在某個地方發生，更在本展特別監督印製限量海報作為義賣。 
              本展參展設計師包含臺日知名設計師共26位，臺灣設計師包括方序中、徐世賢、廖國成、聶永真、王思凡、何佳興、日下棗、四一、見本生物、林唯哲、陳崇仁、黃煒仁、葉娸筠、蘇景霈。日本設計師則有軍司匡寛、高谷廉、入江貴道、清水彩香、小池俊起、川崎綾香、工藤功太、平井美紗、松田紗代子、清水大輔、鈴木葉音野、澤村祐介。展覽現場除義賣26位設計師創作的「HOPE希望的形狀」明信片外，也限量販售高谷廉《HOPE》作品海報6張，義賣所得將扣除成本(50%)後作為罕見疾病基金會、亞馬遜保護組織等捐款基金使用。 
             「HOPE 希望的形狀－臺日圖像創作設計展」將於9/2日至10/13日在臺南「文創PLUS－臺南創意中心」展出，現場免費參觀。9/7日(六)下午並有林唯哲進行「設計與社會的連結－HOPE希望的形狀」分享講座，免費參加，歡迎報名請上https://is.gd/Bu0r6w。