職訓師×發明家×藝術家＝？！ 蔡永明繪畫個展即日起於大墩文化中心展出

【記者連凱斐/綜合報導】當職業訓練師的理性、發明家的創造力和藝術家的感性撞擊在一起，會產生什麼樣的火花？兼具三種身分的蔡永明老師，自即日起至1月19日止，於臺中市大墩文化中心展出「當代語境探索－蔡永明繪畫個展」，精選45件作品，歡迎民眾一同欣賞跨域藝術的多重語彙！ 文化局表示，蔡永明老師生於臺南，少年時家裡經營戲院，並參與看板繪製，開始與繪畫結下不解之緣，後就讀於國立臺灣藝術專科學校西畫組（今國立臺灣藝術大學）與臺灣藝術大學應用媒體藝術研究所，漸漸朝向專業藝術家之路邁進，特別擅長油畫與網版美工印刷。 很早就活躍於畫壇的蔡永明，除了自身的藝術背景，也是前輩畫家楊三郎的入室弟子，具深厚的繪畫基礎，並另闢蹊徑走出自己的藝術之路。蔡永明在因緣際會下走入職技教育體系工作，任職臺北職訓中心多年，負責教授網版美工印刷，更研發出多項網版印刷與轉印的專利，獲得職業訓練機構傑出專業人員獎章、中華民國高雄十大卓越發明家和中華民國十大技術楷模，並曾獲總統召見，堪稱是藝術界的發明家！ 大墩文化中心進一步説明，蔡永明個性內斂，特別衷情抽象繪畫，作品關注內在自我的表達，他將職訓師工作和日常生活轉化為創作的養分，四十多年來秉持藝術創新的精神，不斷的研究、創新和實驗，勇於突破、超越自我，發展出結合新媒材和轉印技術應用在油畫創作的方式，展現更豐富的藝術向度，奠定了當代藝術的地位，榮獲十多項國內外藝術大獎肯定，成就斐然。 藝評家曾長生評論蔡永明的人文幾何抽象作品，是發揮跨媒材、跨領域、跨文化的後現代精神。而蔡永明形容自己的創作，則是理性和感性交織的過程。他說：「藝術創作的過程就像科學實驗，在作品中融入自己的心靈探索。所以我的藝術風格融合印象派、抽象及超現實主義，加上獨創的臺灣布花花紋超越自我，發展出結合新媒材和轉印技術應用在油畫創作的方式，展現更豐富的藝術向度，奠定了當代藝術的地位，榮獲十多項國內外藝術大獎肯定，成就斐然。 藝評家曾長生評論蔡永明的人文幾何抽象作品，是發揮跨媒材、跨領域、跨文化的後現代精神。而蔡永明形容自己的創作，則是理性和感性交織的過程。他說：「藝術創作的過程就像科學實驗，在作品中融入自己的心靈探索。所以我的藝術風格融合印象派、抽象及超現實主義，加上獨創的臺灣布花花紋轉印技術，呈現獨特的細緻紋理。近年，我回歸內在本質，從藝術思考生命的意義，透過精神性的象徵寓言，表達我對社會、人生及宇宙萬物的看法。」 「當代語境探索－蔡永明繪畫個展」精選2016年至今，抽象、意象、超現實等作品45件，邀請民眾欣賞蔡永明簡約暢快的藝術風格，以及藝術家跨域探索的創作能量！