故事工廠《四姊妹》11/12來臺南女性共鳴 觀眾哽咽：很有溫度

【記者連凱斐/台南報導】故事工廠療癒劇場《四姊妹》全台熱賣中，該劇釋出3分鐘最新影片，由飾演大姊女兒的温貞菱帶出媽媽為首的一家四姊妹，在颱風夜晚回到老家改建的民宿，從互相鬥嘴到衝突不斷，丁寧酸溜溜地口吻問，「從小到大花爸媽錢最多的，難道現在也要分一樣嗎？」和阿嬌（謝汶錡）無情互罵，蔡燦得與范瑞君則面臨自我選擇而心痛不已，姊妹多年心結就在這晚一觸即發，接著范瑞君透露深埋在心中的痛苦傷疤，温貞菱面對世代衝突，多場高潮戲碼讓觀眾看濕眼眶。《四姊妹》在臺北首演後爆好評，不少觀眾感動哽咽回應，「覺得特別有感觸」、「很有溫度」、「因為我們姊妹，讓我覺得不像孤兒」。故事工廠療癒劇場《四姊妹》臺南文化中心演藝廳演出時間為11/12(六)19:30，邀請11月12日臺南鄉親相揪一起來看戲。購票請洽TixFun售票系統、與全台7-11。 《四姊妹》是金鐘獎影后王琄首次獻出舞台劇導演處女秀，她希望大家看完離開都能帶著「禮物」回去，想傳達：「誰都是帶著傷繼續生活下去，對生活充滿了希望，因為不孤單，所以不害怕。」首次執導面對高壓的台北首演後，她反倒回歸日常生活，「結束後立刻投入畫畫，給生活節奏恢復正常的運動、散步以及教書。也聽聽朋友的意見回饋，把自己的創作理念細節跟朋友分享。」她透露從藝人朋友獲得正向反饋，「他們說很意外地好看，還有與一般人指的姊妹不一樣，有心意、有感動。」執導《四姊妹》對她來說也是送給自己一份大禮，「擴張了自己的舒適區，完成了一件困難的事情，開拓自己的視野。」 王琄感性說：「《四姊妹》上半場熱鬧、下半場舒緩；上半場如熱鬧滾滾的開水、下半場則如烹煮完成的一碗茶，讓台上與台下對飲，演員與觀眾對飲角色，與觀眾的童年投射對飲，奉茶給你向每一個你致上深深愛意。」這是她執導《四姊妹》時對整齣戲節奏安排的概念。 王琄也透露選角過程不太容易，反倒是先確定年輕演員，「我最早決定的是温温（温貞菱），在《不想一個人》當過她的老師、上過表演課，我那時就覺得這個女生很有趣，很喜歡用表演去嚇人家。」接下來是飾演外送員的蕭東意，因為他拍的「匿名者」系列影片而受到王琄注意。最重要的四姊妹選角，她找來阿嬌（謝汶錡）飾演大姊，「她看起來脆弱、纖細，但在台上她就是超級大母雞，很會照顧別人，就是大姊。」 而二姊則邀請丁寧詮釋，王琄坦言「是求來的」，「我本來就喜歡丁寧，覺得這個演員很棒，她講到她在家裡面當二姊的傷心，我心想：『對，我就是要這個！』外表看起來很強悍，但好需要被公平對待的渴望就會跑出來。」蔡燦得則是在《再見，忠貞二村》飾演過王琄的女兒，這回在《四姊妹》飾演小妹，演出不一樣的質地讓王琄讚譽有加，卻也成為王琄的挑戰，「因為她經驗太多，甚至演藝工作上是我的前輩，變成是我要磨練她，要耐著性子陪她深挖、探究，我很感謝她願意開放及信任我，覺得很感動！」 由鄭家榆與范瑞君共飾ㄧ角的三姊(臺中、臺南、臺北北藝中心場次由范瑞君演出，臺北戲曲中心、高雄、桃園場次由鄭家榆演)則是王琄最困難的選角過程，「覺得家榆好脆弱又好堅強，非常像老三的個性，感覺風一吹好像要垮掉，但最後她是家裡最堅強的。瑞君就是聰明又好的演員，她在台上比較有張力，但我希望老三角色要在收斂一點，想把那個能量的稜角收圓一點，反而是家榆是要往前推一點，她比較像是小精靈的跳躍，瑞君反而像是火炬，一下子火很大，希望火不要太過耀眼。」稱這次能找來兩人共演，「是老天爺的禮物」。 「現在她們就像姐妹了，花了很長一段時間要把這些人兜在一起，我是頭髮都白了！」王琄回憶《四姊妹》最大挑戰是，「這次每個人都要一直活在台上，這很考驗體力、專注力、意志力，很謝謝她們在台上一直hold住自己。」故事工廠療癒劇場《四姊妹》臺南文化中心演藝廳演出時間11/12(六)19:30，劇團洽詢專線02-29115600，購票請洽TixFun售票系統、與全台7-11。

專為視損族群打造 臺文館推口述影像導覽

【記者連凱斐/台南報導】國立臺灣文學館推出「文學力——書寫LÁN臺灣三期常設展」口述影像導覽，提供該展十個定點的導覽內容，期待視損者藉由自行操作熟悉的手機或平板，即可享有自主逛展、聽導覽的體驗！ 對視損者而言，參觀博物館原是門檻相當高的活動，不但需陪同者全神貫注參與，也需額外預約導覽。有了此導覽，使用者僅需攜帶個人智慧裝置（並建議攜帶耳機），下載「蹦世界APP」中的導覽包，即可展開觀展旅程。自動模式中，語音將引領使用者行走至定點，並自動感應與播放相應的導覽介紹。使用者也可依個人習慣，選擇聆聽真人錄製片段；或由自身裝置設定的語速來播放機器語音。 有別於一般語音導覽，口述影像導覽提高即席描述展場、展品外觀的敘述比例，協助建立展場景觀，讓視損者也能感受該展覽所營造的熱鬧氛圍與文學韻味。本導覽即針對視損者最具感受力的聽覺，精選豐富多元的裝置，包含：口耳相傳的文學故事牆、《讀報人》語音裝置、《眾聲喧嘩》多媒體裝置等。 而藝術裝置、互動裝置、器物類藏品也是導覽重點項目，例如典藏品口簧琴，即以精準的敘述描繪：「它由竹片作為琴身，搭配細長、舌狀的簧片構成。演奏者將琴臺放置於雙唇之間拉扯繩子，能讓簧片振動發聲產生樂音。以這件展品來說，造型別具巧思，看上去像是一組三折式的樂器。」此外，亦以讀劇方式呈現古龍武俠小說《多情劍客無情劍》中的對白，增添趣味效果。 本導覽需本館人員專人協助，建議以散客體驗為主。詳細導覽資訊，歡迎洽詢臺文館服務臺。 導覽連結：https://tinyurl.com/3vzajwyt

百年建築「新竹公會堂」風潮再現 藝術家張君慈11/5日首度駐館創作成果發表

【記者連凱斐/綜合報導】國立新竹生活美學館「新竹公會堂建築群完工啟用系列活動」邀請到藝術家張君慈首度駐館，張君慈為倫敦藝術大學聲音藝術碩士，作品形式橫跨繪畫、詩句、裝置、田野錄音與即興演出，試圖探索空間中可聽與不可聽之間的身體感知及意識流動。藝術家即將於11月5日(六)下午2時30分，在國立新竹生活美學館(新竹市武昌街110號) 帶來為期兩週駐館創作的成果發表會，歡迎喜愛藝術創作的民眾踴躍參加。 國立新竹生活美學館葉于正館長表示，駐館青年藝術家反映出創作實驗精神及行動智慧，呼應新竹公會堂自1921年興建、1922年落成啟用以來，生活美學一直是公眾集會及藝文展演的重要訴求。如今修復再利用工程完工啟用後重新開幕，便是期望藉由主題展覽、特色展演、文創走廊、駐館創作等多元形式，探索新竹公會堂建築群的空間模式，不僅邀請藝文工作者與藝文團隊在防疫新階段與新竹公會堂共伴、共創，更希望新竹市區乃至北臺灣九縣市的社會大眾，可以再次將風華再現的百年建築納入生活軌跡。 藝術家張君慈甫於10月29日(六)下午辦理完畢的「如果我有公會堂的耳朵—深度聆聽與繪畫工作坊」，透過不同形式的聆聽與聲音冥想練習作為暖身，讓參與者探索與分享各自的聆聽經驗及對新竹公會堂的想像與記憶，並於新竹公會堂周遭進行聲音探險、重新發現日常的聲音風景。11月5日(六)下午2時30分至3時30分，張君慈在現場發表駐館期間的階段性成果，歡迎到場與藝術家彼此聆聽交流。 除了駐館創作的精彩分享，11月5日(六) 上午10時至下午4時，在美學館廣場也有文創走廊「毛小孩藝起來─動物友善專場」，歡迎帶著毛小孩一起到現場解鎖任務領取限量好禮，下午3時則由拉縴人青年合唱團帶來《咱ㄟ故事咱ㄟ歌》，用悠揚歌聲訴說在地的動人故事。新竹公會堂建築群完工啟用系列活動相關訊息，歡迎關注美學館官方網站https://www.nhclac.gov.tw或Facebook粉絲專頁https://zh-tw.facebook.com/mynhclac，洽詢請致電03-5263176分機204吳先生。

追逐戲夢「傳統藝術接班人─駐團演訓計畫」育成聯合展演閃耀登場

【記者連凱斐/綜合報導】由戲而生，向夢而行，青春接班人熱血出擊。11月5日至12月3日，國立傳統藝術中心主辦的「傳統藝術接班人──駐團演訓計畫育成聯合展演」將於臺灣戲曲中心登場，由11個劇團、50位前、後場習藝生，輪番帶來布袋戲、說唱曲藝、歌仔戲、京劇、客家採茶戲等5個類別的精采演出節目。傳藝中心自108年起推動「傳統藝術接班人──駐團演訓計畫」，透過與民間團隊緊密合作，結合資深藝師的傾囊相授、各式演出實務經驗的積累，全方位培育戲曲人才。 　　除了四功五法的訓練，習藝生們也在師長的指導與鼓勵下，不斷突破自我與創新。率先登場的臺北木偶劇團將演出《烏江離》，以傳統布袋戲演繹人戲經典劇目《霸王別姬》，習藝生廖群瑋將挑戰「楚霸王」一角，為此特別學習京劇唱腔，難度雖高仍勇於自我挑戰。台北曲藝團帶來《方言雜談》等三段相聲演出，以傳統段目為基底，加入習藝生們的創新改編，幽默呈現方言、數來寶等多樣語言魅力。由導師唐美雲及國寶藝師王金櫻、小咪率領的唐美雲歌仔戲團──閃耀青年軍，此次將嘗試跨劇種移植，以歌仔戲的魅力詮釋〈洪羊洞〉等經典劇目。 　　歷經艱辛的打磨與淬鍊，曾經青澀的習藝生們，如今漸漸有了獨當一面的風範。一心戲劇團演出〈九曲橋〉等經典折子，講述狸貓換太子的經典故事，習藝生史瑋馨除了擔任文場領奏，也在何玉光老師的指導下，參與了音樂編腔。陳錫煌傳統掌中劇團將帶來《精忠岳傳之王佐斷臂》，此劇為國寶藝師陳錫煌年輕時罕有演出的劇目，將由習藝生陳冠霖重新編排劇本，以京劇、北管唱腔再現北部傳統布袋戲之風采。民權歌劇團將由資深藝師與習藝生共同參演《九曲橋》與《打金枝》選折，習藝生翁德倫、高敏純承襲劇團多年累積的民戲經驗，將於演出中展現日益純熟的即興活奏能力。 　　習藝生們傳承經典劇目以學習技藝，走師長們走過的路，從中摸索出自己的表演風格。屢獲雲林國際偶戲節大獎肯定的昇平五洲園，傳承老團長林宗男的歷史古冊戲《再續小五義白菊花偷國寶》，靈活呈現包拯智取盜賊的驚險過程。明華園戲劇總團演出導師孫翠鳳的經典作品《界牌關傳說》，由三位習藝生挑大樑，挑戰昔日「明華園鐵三角」的角色，在遵循師長的教誨、恪守原作韻味之餘，也致力於詮釋出獨屬青年演員的全新況味。當代傳奇劇場帶來經典折子匯演，生、旦、淨、丑一應俱全，習藝生林益緣將與青年團主要演員朱柏澄搭檔演出〈問樵〉，由導師吳興國親授，展露丑角與老生默契搭配的純熟技巧。薪傳歌仔戲劇團演出傳統老戲《雙槐樹》，講述一段峰迴路轉的家庭倫理故事，演繹歌仔戲經典的苦旦戲。壓軸登場的榮興客家採茶劇團，六位習藝生歷經互相扶持、共同學習，磨練出前、後場的絕佳默契，此次展演將帶來客家大戲《白蛇傳》，以青春活力詮釋白蛇與青蛇的至情至性。 　　連年累月的練功打磨、汗水與淚水集結，換來舞台上的璀璨一刻。邀請觀眾蒞臨臺灣戲曲中心，見證這群冉冉上升的明日之星，用愛與掌聲陪伴他們一起踏上追逐戲夢的成角之路。

「河邊聚聚－社造成果展」11/5河岸咖啡廣場 讓美好在此相遇

【記者/于郁金/連凱斐/台南報導】臺南市政府文化局11/5日本周六下午3時將於河岸咖啡廣場（原運河博物館）舉辦「河邊聚聚－讓美好在此相遇」暨臺南市社區營造成果展，6大主題包括左岸快閃洗頭車、追泡泡時光、社造論壇、社造表演、相聚音樂會以及與月共舞活動，現場集結30家在地原創品牌及5家社造青年參展，藉由社造青年回娘家機會，彼此共學、共享，交流社造經驗，號召更多有理想抱負的青年，用新思維開創社區的無限可能，讓地方的生活故事更加美好。 這次參與的社造團體包括：來自學甲、推廣黃麻復育有成的巧婦織布工藝工作室；居住在東山區，承襲四代養蜂精神且落實友善環境、與自然共生環境教育的峰和小鎮；致力於推廣減廢、減塑理念，位在新化區的謝謝不廢無包裝商店；把在柳營的祖傳豬舍打造成複合式空間的農農聚場；在將軍區提供農食旅、漁食旅、藝食旅等數條農遊小旅行平台的地利小食，並攜手巧婦織布工藝工作室推出DIY體驗活動，才一開放報名就秒殺；此外，發揚臺南理容文化的曾敬淳也出動快閃洗頭車，邀請民眾進行臺南獨特的坐洗體驗，宣揚臺灣道地庶民文化，在世代交替之際也努力讓新舊文化並存。 舞台區則規劃有社造論壇、社造表演和相聚音樂會等活動。社造論壇特別邀請到長期蹲點北門區三寮灣和蘆竹溝的「迴聲社造」主理人林柏旭、「府城共感：我們共同的台南」策展人張詠翔，以及負責新化、左鎮老屋創新活化的山海屯社會企業執行長許明揚。透過3位社造青年的現身說法，聽聽他們如何從隻身投入地方到吸引志同道合夥伴加入，及如何用自身專業經驗，解決地方困境、翻轉社區，期盼透過互動式交流，鼓勵更多有志青年加入返鄉社造的行列。 在社造表演的部分，不讓年輕人專美於前的社內社區，由一群活力滿滿的銀髮長輩在現場進行詩歌吟唱，展現臺語文優美意境與內涵；而以藝陣聞名的西港東勢社區，則帶來拿手絕活宋江獅陣。當天還有30組在地原創品牌，讓民眾聽著舞台上陽光男孩羅立辰的歌聲，坐在草地上悠然度過美好相遇的一天。 〈河邊聚聚－讓美好在此相遇〉暨臺南市社區營造成果展 日期：11/5 (六) 15:00-20:00 地點：河岸咖啡廣場(原運河博物館) 地址：台南市安平區安平路97之15號

促進世代融合 安南醫院辦創意手作拉近老幼共學

【記者/于郁金/連凱斐/台南報導】台灣社會現今面臨高齡少子化衝擊，因此如何拉近並建構年輕世代與高齡長者之互動關懷橋樑，彼此互相學習情感交流以減少世代間隔閡。安南醫院社區護理部期盼藉由舉辦世代融合活動讓年輕世代與高齡長者共處、共學、共樂、共榮及共成長，促進兩個世代間互動交流，更加祥和社會。 在此前提之下社區護理部10月27日前進安汝社區關懷據點，辦理『大手牽小手～滿載愛的回憶提著走（蝶古巴特提袋手作）』世代融合活動，邀請據點長者與社區學童約51位學員共同參與，透過攜手共創作提袋過程達到世代交流目的。長者不僅能感受學童們的關懷外，也讓學童們藉此機會學習到如何去關愛長者及懂得要如何付出，長者也可以重新發現自我價值及定位，傳達其豐富生命經驗予學童們，消弭世代間無形距離。 社區護理部希藉由「世代融合，老幼共學」活動，喚起人與人之間的親近感，參與的長者不但可展現充沛活動力，也讓學童們因為活動學習到要尊敬長者，進一步提升瞭解老化，活絡社區老幼互動交流及傳承分享經驗，共同營造社區高齡友善環境。

南大師生共學 攜手學習成長

【記者連凱斐/台南報導】國立臺南大學於11月2日舉辦高等教育深耕計畫110學年度教師成果線上分享會之「師生共學社群成果發表」，透過師生建立共學社群，打破傳統教學與學習框架，由單向之教學轉變為雙向的互動、合作式學習，發展出新型態之教育模式。 南大視覺藝術與設計學系范如菀老師分享「動畫媒體設計碩士班畢業論文以及就職前商談」，邀請畢業生回校與在校生討論互動，進而學習如何規劃生涯並有效地將所學應用於未來職場；同系之侯忠穎老師分享「當代藝術品牌經營共學社群」，透過讀書會、座談會、評圖展與創作展等共學方式，逐步幫助學生建立當代藝術思維，並學習如何整合跨領域資源，提升與職場商業溝通的能力。 經營與管理學系曾繁絹老師透過「論文文獻蒐集及書目管理軟體應用之學習社群」，幫助學生學習EndNote運用，不只縮短資料蒐集時間，更能具體了解論文引用之正確作法，以確保學術研究倫理；行政管理學系王光旭老師分享「師生共學與社會實踐成果發表」，藉由與學生共同參與社區營造，增進社區發展，同時也讓學生透過實際參與，提升專業應用能力；同系之吳宗憲老師分享「為動物說話：跨學科動物保護議題交流」，透過探討動物權利與人類義務等議題，讓學生學習如何將行政管理理論應用於實務，更激發學生跨領域溝通能力與學習熱情。 南大透過高教深耕計畫推動「師生共學社群」，由教師帶領學生共學，致力提升學生學習成效及教師教學品質；並再透過成果分享的辦理，讓校內教師透過經驗分享，並藉由各領域教師的相互交流對談，達到教學成果共享的目的，激勵共學社群發揮最大效益。

台南藝術節11/12壓軸場 《電音。閻羅殿》看見你靈魂最真實的模樣

【記者/于郁金/連凱斐/台南報導】「2022臺南藝術節」進入倒數，本(11)月將有6檔節目及1場推廣活動陸續登場。今年藝術節閉幕場將由臺南在地團隊「四四拍唱片行」於11月12日（六）下午5時起將在大南門城帶來沉浸式電音節目《電音。閻羅殿》，以推廣臺灣電子音樂為介面，結合視覺藝術、聲光、演唱、變妝、歡樂party等元素，訴求多元性別、平權及探討生死議題。本次製作參與卡司陣容令人相當驚艷，包含國際級臺灣藝術家「妙工俊陽」、「電音金城武」DJ Code、「臺版渡邊直美」Drag Queen瑪莉安。閻羅殿上眾生平等，眾生也將呈現最真實的自我，邀請您屆時打扮成最忠於自我靈魂的模樣來參與這場電音盛會！ 文化局陳副局長表示，電子音樂一直是許多年輕人喜愛的音樂類型，近年藝文界流行跨域合作，許多年輕藝術家便將電音的元素結合各種表演形式，積極展現創意。雖然以往電音節目很少出現在藝術節，不過「臺南藝術節」一直以來都勇於嘗試多元主題，因此這次除了希望將電音這樣創新的表演形式介紹給觀眾外，也相當期待有更多元的觀眾族群前來參與藝術節。 「四四拍唱片行」是座落在臺南巷弄中的在地老宅創意據點，是唱片行也是咖啡廳，2013年成立以來一直以「將電子音樂融入生活的提案者」自居，長期推廣電子音樂、舉辦DJ教學以及各種實驗電子派對，將電音以融入質感的生活方式呈現，諸如電子音樂市集、電子音樂瑜珈、電子音樂冥想靜坐等，持續創造話題及吸睛度。之前在臺灣文學館《遊園驚夢》電子音樂派對以及臺南最熱門的森山市集等活動現場，大家都能看到四四拍的身影。 今年四四拍首次以《電音。閻羅殿》參與臺南藝術節的演出，節目結合視覺藝術、視訊聲光、變裝女王(Drag Queen)、DJ、VJ、電子音樂等多種表演藝術形式，訴求多元性別、平權及探討生死議題，以最先進的「電子音樂」在國定古蹟「臺灣府城大南門」（大南門城）演出，呈現新舊交融的結合。本次參與演出的卡司陣容也非常堅強、令人驚艷，除了專業DJ群及曾參與2019臺南藝術節《府城流水席》的VJ許莫外，也邀請精於廟宇彩繪、電影看板及複合媒材裝置藝術的國際級臺灣藝術家「妙工俊陽」參與視覺呈現！此外，臺灣第一個受邀登上世界上最大的音樂節英國Glastonbury的主舞台DJ暨國際時尚精品秀的最愛—有「電音金城武」之稱的DJ Code也將參與演出；知名的「臺版渡邊直美」Drag Queen瑪莉安等，也將陸續在節目演出中登場！「四四拍唱片行」負責人暨《電音。閻羅殿》音樂總監陳俊豪表示，本次節目還特別由咕咕吧(Cuckoo Bar)協助發想觀眾進場時的「孟婆湯」（含酒精飲料），希望每位進場《電音。閻羅殿》的靈魂都是一個全新的自己，出場時主辦單位則將提供一杯敖茶特調的「還陽水」助還魂、回到溫暖人界。陳總監也特別感謝雅樂軒酒店贊助演出人員住宿，以及「又又美Fotoshop」協助本次極具震撼力的《電音。閻羅殿》主視覺拍攝。 本月登場的藝術節節目除已完售的《班女－三島由紀夫之女人三部曲》外，其他節目尚有少數票券販售，歡迎有興趣的觀眾購票欣賞：11月5、6日將有來自花蓮的莊國鑫原住民舞蹈劇場帶來兩齣舞作《sakero╳038》、刺點創作工坊《誰偷走了我的字？》、無獨有偶工作室劇團《自私的巨人》等節目登場，11月11、12日則有鐵支路邊創作體《轉生》。今年藝術節第2場推廣活動《電音入耳起手式》講座，也將於11月5日（六）下午2時30分在臺南文化中心國際廳B1會議室舉行，帶領大家認識電音文化（講座提供全程參與的公教人員研習時數）。「2022臺南藝術節」壓軸節目陸續上演，敬請把握最後觀賞機會！活動詳情請詳見藝術節官網，購票請洽兩廳院OpenTix售票系統及其分銷點或全國7-11、全家、萊爾富等超商。

「話畫看．心畫家多元母語繪本創作集」臺語親子共讀 開始報名

【記者連凱斐/綜合報導】文化部所屬國立新竹生活美學館致力於多元母語之推廣，以臺語朗讀美學館於110年出版之「話畫看 心畫家－多元母語繪本創作集」繪本，以親子共讀方式於基隆市、宜蘭縣、桃園市、新北市、新竹縣、苗栗縣等地辦理6場次，推廣並深化多元母語生活應用。自11月1日起至11月12日受理報名，每場次30名額，報名參加民眾即可獲得「旅行鐵盒木製益智玩具」一份，報名網址： https://www.beclass.com/rid=2748c64635b8fd2772ab。 國立新竹生活美學館於110年出版了「話畫看•心畫家-多元母語繪本創作集」，包含了《白鷺啊白鷺》、《不一樣的你》、《故鄉》、《想家香》、《紅毛丹樹》、《娘惹糕》等六部動人繪本。這些作品皆是由現居於台灣各地，分別來自法國、越南、緬甸、馬來西亞等國家的新住民朋友用心創作而成。在作品中可深刻感受到創作人對家鄉的愛，與各國鮮明的特色文化內涵，是值得一讀再讀，同時傳遞藝術與文學美感的精彩作品。 國立新竹生活美學館葉于正館長表示：「為了讓更多人有機會親炙這些精彩作品，特別於今年辦理『臺語親子共讀』課程，希望專業臺語繪本導讀老師以『臺語』親子朗讀的帶領，將這系列繪本帶入校園與社區進行共讀推廣，讓臺灣的學童與市民有機會透過新住民繪本的共讀與賞析，在藝術與文學的引導之下，感受不同文化的美好。更重要的是，對新住民朋友產生更深刻的認識與真摯的心連結。」 親子共讀6場次活動於11/4-11/13假日辦理，有興趣的民眾歡迎至報名網址https://www.beclass.com/rid=2748c64635b8fd2772ab報名，其他詳情也可上國立新竹生活美學館網站查詢。

地球何許？國美館舉辦「劉國松的太空宇宙─多媒體互動展」創新探索

【記者連凱斐/綜合報導】文化部所屬國立臺灣美術館為多元推展典藏作品，歷年透過「科技藝術共生計畫」持續進行數位加值應用，即日起在國美館201展覽室推出「劉國松的太空宇宙-多媒體互動展」，此次展覽運用科技演算與3D創新技術重新演繹典藏劉國松之作品，並透過巨幅投影、多媒體動畫影像及互動感應等技術，帶領觀眾進入穹蒼，一窺宇宙之奧秘。 11/1日舉辦開幕式，由國立臺灣美術館廖仁義館長主持，開場由「凡徒藝術」帶來精采的現代舞蹈表演《虛實相生》，舞者以肢體律動詮釋水墨藝術意象，向劉國松的作品致敬。高齡90歲的藝術家劉國松親臨開幕式，出席與會貴賓有成功大學歷史系榮譽教授蕭瓊瑞、劉國松文獻庫執行長劉令徽、臺北科技大學互動設計系教授龍祈澔、國立臺中教育大學美術系教授盧詩韻、國立臺中科技大學多媒體設計系教授蔡子瑋及多位藝文界朋友。 國美館廖仁義館長指出，「劉國松大師的成就是這個時代的驕傲」，縱觀藝術史會發現，在各時代裡發明皴法的畫家很多是偉大的創作者，劉國松1949年孤身來到臺灣，不忘發揮自身水墨畫的專長，努力耕耘。1960年代，他與臺灣省立師範學院藝術系校友組成「五月畫會」，在抽象畫的藝術浪潮中，他獨樹一幟，身體力行，日後發明了「抽筋剝皮皴法」。 廖館長認為，臺灣是一個科技島國，應善用藝術元素為科技創意加值，本次特展在文化部「科技藝術共生計畫」支持下，國美館與西米創意科技藝術團隊從國美館典藏的劉國松七件抽象水墨畫作中，截取創作元素，運用多媒體技術為作品加值創新。廖仁義館長更感性地說，劉國松80歲時，在國美館舉辦過「一個東西南北人─劉國松80回顧展」，「期盼與劉老師相約，在他100歲時，能再來國美館舉辦展覽。」 劉國松現場致詞時表示，很開心也很感謝國美館關注水墨畫及對他的照顧，今日特展將其作品中的創作元素延伸發展運用，以現代多媒體互動技術，作一個創新的展示，呈現另一種觀看方式。臺灣結合文人畫、膠彩畫、美國現代抽象畫，發展出屬於本土的「現代本土抽象水墨畫」，影響了整個東亞地區。國美館今日將抽象水墨畫與多媒體藝術結合，創新的創作方式，又將水墨畫往更高層次推展。 劉國松多年的好友，成功大學歷史系榮譽教授蕭瓊瑞致詞時指出，劉國松除了是我們這個時代的驕傲，他的作品也是這時代的標竿。他以羅曼羅蘭名言說，「劉老師的生命已經變成歷史的一部分」。 1949年，劉國松 (1932-) 隨革命軍遺族學校來到臺灣，1955年畢業於臺灣省立師範學院藝術系（今國立臺灣師範大學美術系），並在廖繼春(1902-1976)教授的鼓勵下與系友們組成「五月畫會」倡導繪畫革新。1963年劉國松以改良的棉紙上繪墨，再將紙筋撕掉，產生了特別的紋理和肌理，這種肌理連同狂草般粗壯的線條和濃淡乾溼的渲染，再敷染色彩，產生特異的效果，開創了劉國松獨特的現代水墨畫風格。 1969年，劉國松受美國阿波羅8號太空船由月球背面拍回地球照片之衝擊，開啟一系列太空畫創作，為呈顯藝術家當時從山水畫意境轉入西方科學發展的新意，該展是以宇宙旅行為背景，結合本館典藏〈山外山〉、〈地球何許之三〉、〈月之蛻變之二〉、〈日落的印象之八〉、〈宇宙即我心之六〉、〈九日在天〉、〈元宵節〉等七件劉國松作品之創作元素，展現藝術家獨創的抽筋剝皮皴法筆觸與國松紙的特殊紋理。 「劉國松的太空宇宙-多媒體互動展」打破傳統水墨畫的觀看侷限，引導觀眾自靜態轉為具時間流動性的動態觀賞，並藉由高科技體感互動化身為太空人，隨著姿勢的前、後傾身變化，即如漂浮於無重力空間，體驗回望自身處於宇宙之時的飄渺孤寂感，漫遊在劉國松創作的宇宙之中。本次展期即日起至11月27日，歡迎民眾前來參觀，感受人文藝術與數位創新結合之沉浸體驗。 「劉國松的太空宇宙─多媒體互動展」展覽訊息 展覽時間：111年10月28日至111年11月27日 展覽地點：國立臺灣美術館201展覽室 國立臺灣美術館 官網：https://www.ntmofa.gov.tw/ FB：https://www.facebook.com/ntmofa/ IG：https://www.instagram.com/ntmofa_museum/ LINE：https://lin.ee/dApAqLs

民管邀您一起「喜新戀舊」 【現代的傳統】音樂會11/6隆重登場

【記者連凱斐/台南報導】臺南市民族管絃樂團即將於11月6日（週日）在歸仁文化中心推出【現代的傳統】音樂會，由長年深耕臺南國樂界的杜潔明擔任客席指揮，攜手二位獨奏家：李育慈及薛靜雯，帶來一場午後的音樂盛宴。 文化局表示，這檔【現代的傳統】音樂會，亦列為歸仁文化中心開館系列重要演出，客席指揮杜潔明與民管的合作，係延續8月上旬【點石成金】指揮大師班的美好「音」緣。民族管絃樂團黃光佑團長指出，杜潔明是位傑出的教育家、指揮家，經營在地國樂班與數個樂團皆有豐碩成果，此次為杜老師首次指揮職業樂團演出，與民族管絃樂團擦出的火花勢必亮眼吸睛。 本場音樂會另由兩位當代青年演奏家擔綱演出協奏曲，分別為彈奏《羅摩》的臺南市民族管絃樂團-彈撥聲部長薛靜雯，以及吹奏《月出》的高雄市國樂團-吹管副聲部長李育慈(國樂青年演奏家繁星計畫)。《羅摩》取材於兩千年前的印度史詩《羅摩衍那》。琵琶獨奏扮演了主人翁羅摩的角色，隨著樂隊的伴奏與梵文詩詞的念誦，通過三個樂章演繹故事中的重大事件，精彩可期；《月出》則詮釋詩經中描繪月光與愛情的同名作品，詩中迷離意境和傷感情調讓人動容，作曲家運用竹笛豐富的表現手法，與詩人心情同步─借「月」表達出對心上人的思念之情，也傳遞了對愛情的美好願望。 節目集結了不同時代與音樂風格的樂曲，如王辰威的《展望》；劉至軒的《億載金幻想序曲》；于會詠、胡登跳作曲，沈文友編曲的《闖將令》；任重的《拉蒐法拉蕊》；趙季平的《憶》等。在指揮杜潔明執棒下，將引領觀眾探究傳統音樂的數個面向，並透過兩件獨奏樂器─琵琶、笛，搭配演奏家的巧妙詮釋，使觀眾一窺國樂音色的多樣性。「傳統不必然是守舊，現代化也不是一味追新」，本場公演透過兼容並蓄的曲目安排，顛覆「新舊是對立」的框架，期盼您和我們一起「喜新」、一起「戀舊」，以「現代的傳統」思維來聆賞【現代的傳統】音樂會。

臺灣漫畫挺進2022義大利盧卡國際漫畫節 常勝、左萱呈現多元臺式風味作品

【記者連凱斐/綜合報導】歐洲規模最大動漫盛會「2022義大利盧卡國際漫畫節（Lucca Comics & Games）」自10月28日起至11月1日登場，今年文化部駐義大利代表處文化組委託大辣出版股份有限公司首度在該展設位推介臺灣優秀作品，邀請漫畫家常勝與左萱赴義出席系列活動與觀眾互動，並同步推出線上展覽，呈現14家出版社共37部臺漫創作。 臺灣展區以「轉生：臺灣漫畫狂想曲」為主題，整合2位參展漫畫家、近2年金漫獎得主、Books from Taiwan入選與具備跨界轉譯實力與成果的臺漫作品，同時搭配線上展區專頁與推廣活動，呈現作品改作為戲劇、電影、遊戲或VR等多種可能，見證臺灣漫畫IP跨越國際與跨越載體的能量。 為吸引重視美食的義大利讀者，展位以具有臺灣味的「攤販小吃」作發想，將展出作品以歷史懷舊、溫馨療癒、突破傳統及實驗性特質，分別以鹹、甜、酸、辣等4種風味呈現，並由參展漫畫家左萱以柔和溫暖的筆觸，繪製珍珠奶茶、雞排、愛玉、養樂多、糖葫蘆等臺灣特色小吃作為展覽文宣及推廣贈品，營造融合美食與漫畫的視覺饗宴。 受邀參展的常勝與左萱，為臺灣中生代與新生代創作者代表，不僅屢獲漫畫獎項肯定，作品售出義、法、日等多國海外版權與影視改編版權，國內外參展經驗豐富，並均曾獲選為德國法蘭克福書展代表漫畫家展出。本次獲邀參加漫畫節官方講座，與多位義大利知名漫畫家對談，分享雙方漫畫創作的心得。 開幕首日，駐義大利代表處副代表林讚南偕文化組長鄧美容、漫畫節主辦單位Lucca Crea S.r.l公司主席法茲（Francesca Fazzi）等至臺灣展區為臺義漫畫交流共同見證，並於大會開幕典禮上與盧卡市市長帕迪尼（Mario Pardini）交流，雙方皆期許未來增進互動及合作。 駐義文化組表示，今年首度以國家館形式於盧卡國際漫畫節展出臺灣作品，有別於其他展位，藉由漫畫家現場創作、簽繪、講座與版權推介交流會等活動展現臺漫實力，吸引國際出版社對臺灣漫畫的關注，為臺灣原創優質作品爭取海外授權及各種交流合作的可能。 盧卡國際漫畫節於1966年創辦，為歐洲第一大漫畫節，受全球漫迷矚目。2019年共舉行7,118場活動，橫跨漫畫、動畫、電玩及電影等領域，共吸引27萬漫迷參與。今年為睽違2年後全面解除防疫限制、回歸常態的實體展會，並首度舉辦版權交易活動。 盧卡國際漫畫節臺灣主題展區線上展網頁：https://www.dalapublucca2022.com/index_it.html

文化部「文化帶路」推薦遊程亮相 邀請民眾參觀2022台北國際旅展文化館

【記者連凱斐/綜合報導】「2022 ITF台北國際旅展」11/1日於臺北萬豪酒店舉辦展前記者會，文化部今年以「文化帶路」為主題參展，以去年10條文化觀光示範路線作為基石，擴大與旅行業合作，共計推出28條文化觀光推薦遊程，提供民眾體驗獨特的文化路線。遊程中將搭配工藝匠師及在地文史達人擔任導覽員，並配合多元民族文化體驗，以及藝文展演互動，帶給民眾豐富的旅遊感受。 文化部表示，本次所推薦遊程主題包含臺灣世界遺產潛力點、文化資產、多元族群文化、展演文化、博物館、工藝文化、節慶文化等，路線含括22縣市。其中有許多在地產業或族群歷史縮影的路線，包括以騎讀方式，探訪瑞芳、猴硐、九份的雙金礦業歷史之旅；串接嘉南地區糖鐵、鹽田及水圳的歷史深度旅遊；還有屏東大武山腳下穿越新舊阿猴城，認識客家、原住民、眷村及新住民的生活軌跡；以及適合小學生參與的博物館四日童趣營、彩製布袋戲偶及編創故事演出，內容精彩豐富，鼓勵民眾一同進行深度文化之旅。 文化部指出，今年將首度舉辦文化觀光遊程徵集活動，蒐羅全臺各地文化主題景點，文化部將持續與旅行業者及在地文化團體合作，以特色主題景點，邀請民眾體驗臺灣更多面向的文化魅力。 文化部表示，11/4日至7日旅展期間，歡迎民眾到南港展覽館1館的文化館，以限定價格購買文化觀光推薦遊程，現場也有展館集章活動、LINE旅遊線上集章、工藝DIY體驗及文化特色展演，以及更多精美主題贈品。邀請大家於旅展期間到文化館走走逛逛，感受文化觀光的深度與魅力，相關遊程資訊，請上文化部文化帶路網站查詢（https://culturetravel.moc.gov.tw/）。