【記者于郁金/連凱斐/綜合報導】文化部所屬國立臺灣美術館即日起推出「感官瑜珈」展覽，展出以感官體驗或探索感官、覺知相關的藝術創作，邀請觀眾與藝術家、作品進行互動，重新回訪並喚醒我們的感官能力，並期望觀眾在這瞬息萬變且易陷焦慮的時代，能藉由藝術感受每種感官及內在意識的純粹。特展於3/7日舉行開幕式，由國美館林志明館長主持，策展人林曉瑜、國內外參展藝術家彼得‧德庫佩瑞(Peter de Cupere)、上田麻希、林人中、陳小曼、程仁珮、鬼丘鬼鏟、lololol等出席。並由陳小曼將進行〈Table for Miss A〉失序飲食展演計畫。林志明館長表示當代藝術創作強調美術館的表演性，本次「感官瑜珈」展出作品涉及視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺等五感及潛在意識運用，以不同的感覺管道傳達作品的意念，也邀請各界到國美館嘗試不同的美術館體驗。
彼得‧德庫佩瑞的《擦嗅畫系列》讓觀眾透過嗅覺與觸覺觀看作品。觀者必須靠近並用手指摩擦刮畫，才能發現每幅畫均具有與作品名稱相關的獨特氣味。而〈放鬆
(薰衣草地毯)〉則以乾燥的薰衣草籽鋪成地毯，格外能使觀眾放鬆及進入冥想。上田麻希(Maki Ueda)的《嗅覺迷宮》則建構一座以賞花為隱喻的迷宮，懸掛的小瓶子裝有不同濃度的花香精油，觀眾必須在空間中穿梭遊走，找到一個最適合「賞櫻」的位置。
二、視覺vs.出神狀態
林人中的作品〈看不見的肖像〉是一項行為表演，藝術家將自己的雙眼矇起，邀請觀眾在他對面坐下，並為之進行肖像畫的繪製。留在展場中的繪製過程影像紀錄與完成的肖像畫，成為特別值得我們閱讀的訊息。鬼丘鬼鏟的作品〈夜間動作、存檔失敗和過去的表演〉則立基於2017年的演出計畫〈近古代臨摹〉，本次展出的版本是在360度的環形空間呈現演出的影像紀錄。在這個錄像展出中，美術館內的參觀者雖缺席於2017年的演出現場，卻同樣能感受到在幾近失去視覺以及催眠師的聲音引導下，我們的視點該如何聚焦以確認存在，或是就進入放鬆冥想的狀態？
三、味覺vs.生命記憶與生活壓力
程仁珮的《食譜演化運動》以外籍配偶為對象，逐步引導他們敘說自己因婚姻來到臺灣的故事，並觸動他們對最想念的家鄉味之回憶。她將每則故事揉合為一件細緻的攝影與一道耐人尋味的食譜，並使觀眾深思飲食在政治、經濟、文化中的作用。以食物設計為專業的陳小曼，則探討人類為了追求完美體態而產生的厭食症。厭食症的患者對於體重的控制特別自覺與焦慮，心因性的壓力使他們再無法正常進食，這也呼應當代社會的媒體訊息，往往引領輿論風向，造成群眾或特定人士的壓力。
四、聽覺與身體感vs.身心的協調性
韓國藝術雙人組申成帛與金容勳(Shinseungback Kimyonghun)提供了一個記錄觀眾心情的空間：100個最近進入展間的觀眾，他們的思緒、心情，將影響藝術家設計的浪聲鼓，並引響浪聲的節奏。臺灣藝術雙人組lololol的作品則透過「道」思想的身心技術，觀察現代人與文明、自然的共生方式。在lololol的創作中，不僅以身體感的介入對個人提出身心和諧的方法，也探討我們應如何藉由身體力行，將當代文明的偏離拉回正位。
「感官瑜珈」特展邀請陳小曼、程仁珮、彼得‧德庫佩瑞、林人中、lololol、鬼丘鬼鏟、Shinseungback Kimyonghun、上田麻希共8組藝術家展出，配合特展概念，國美館於展期間共規劃13場次的活動，包含參展藝術家林人中「看不見的肖像」現場創作、陳小曼〈Table for
Miss A〉失序飲食展演計畫、lololol帶領的「未來道」：實景遊園、《3C形意拳》開發工作坊，及程仁珮以香料及食物為主題的工作坊等。而為使觀眾進一步了解參展藝術家的創作脈絡，國美館於3月8日下午舉辦「感官瑜珈」藝術家座談會，展期間也辦理本展的手語導覽及專家導覽，活動詳情請參考國美館官網：www.ntmofa.gov.tw。(因應疫情發展，國美館近期活動皆有人數限制，資訊將詳列於官網)。
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