「超強自發功－南119線鄉民展」12/5起大新美術館登場

【記者于郁金/連凱斐/臺南報導】大新美術館將於2020年12月5日至2021年1月17日推出年度大展：《超強自發功－南119線鄉民展》。由國立臺南藝術大學藝術史學系助理教授許遠達策展，展出藝術家為：徐永旭、林秀娘、方偉文、詹士泰、余宗杰、吳孟璋、梁任宏、林煌迪、林鴻文、徐美月、樊烱烈及王福東。（依工作室地點由北至南排序）。 《超強自發功》(以下簡稱《超強》)是一個散居於南119線附近藝術家的作伙展，南119線是台南市連結官田區官田里到大內區頭社里間的市道路，展出藝術家多數遷居於此線附近。沿線的藝術家數量不僅如此，此次展出為三不五時行踏作伙的鄉民。這個展覽是個初步的引子，是南方藝術之村的出道，名為「南119線」。 　　　 《超強》展的是不僅是作品，更是對生活與創作的態度。「自發功」是2013年左右，這群藝術鄉民潛心討論、練習的氣功。「自發功」有許多功法，理論各有不同，但氣功的練功者不需特別學習特定招式，在一段放鬆身體後，身體就會啟動自體的能量，並接通自然環境外在的能量，自然而然的形成動功，使身體自主產生運動，達到保健身心的狀態。總的來說，是人的內在與環境外在的連結與探索。 　　 雖然，隨著時間的流逝，「自發功」的修習在鄉民間也逐漸地還諸自然，但是援以「自發功」作為基本概念，展現鄉民的自我觀看，對於自我內在的摸索與外在自然的探尋，亦不失為脫離理性知識找尋身體性的一種方法。因為是鄉民展，因此以鄉民居住地理由北而南的排列作為空間上的理解，展出藝術家依序為徐永旭、林秀娘、方偉文、詹士泰、余宗杰、吳孟璋、梁任宏、林煌迪、林鴻文、徐美月、樊烱烈及王福東。 自觀與自然 居住在自然，視覺經驗雖地形地貌數年來如一日，但自然節氣更迭，於是自然也逐漸沉靜內觀。如同自發功，作品有著來自藝術家對大自然大周天的觀照，春夏秋冬二十四節氣，也有著自身小周天的身體自動內在為觀，因此作品有關於自然的觀照，也有著歷史記憶、文化記憶、自我記憶、身體感與材料間的關係，是對生命的浪漫。 　　　　 南119線生活是新曆與農民曆間的轉換。「大家見面聊的，不是藝術，是割草、整樹！」林鴻文說。也就是說，在這裡藝術是自然的，關於自然的觀察與體會，是跟著氣候二十四節氣轉換的，有著萬物的律動，是草的生長期，下個幾天雨你就有著割不完的草，不同時節不同的花奮力的妖嬌，時令到了就有吃不完的芒果、蔬菜，還得四處分送左鄰右舍，大自然推著你感知。「我每年都要修剪一次樹，不然颱風一來就倒給你看。」資深鄉民王福東嘆著氣，語氣間卻透露著些許對木已成林的得意。 環境的生命與韻律自然地滲進了作品，造形自然成形。梁任宏說住在大內，被大自然圍抱，慢慢地觀注對生命與自然中無法以視覺觀之的能量，因此，作品就逐漸地視覺化這些自然能。站在他多肉還有許多稀珍植物構成的奇幻造型植物庭園裡，空間有著魔幻感，像是在日常裡被切開的縫隙那樣存在著。方偉文說：「住在這裡日落之後就是永恆了。」彷彿所有人都睡了，只有自然的聲響，而一陣子植物增長了造型告知時間。也因此，在緩慢的時間推移中，闇夜彷彿永恆，作品自然地就朝向自觀，觀看自己的記憶與生命經歷。 「南119線」藝術家的創作有一個特色，那就是大部分都從事立體創作，無論是泥土材質、石材、鋼鐵或是複合媒材，簡單來說，都是粗重活，都是舞刀舞槍的機器活。大多需要大型的空間製作，而鄉下土地的價格對這群藝術家來說是有辦法負擔的；有時也因為製作時的聲響擾人，因此自我隔離於鄉野。沒有太多的預算，卻需要大的空間製作堆放作品，因此，鄉野就成了首選。因為個性上、愛好自然與居住後深受影響的關係，鄉民們創作內容各異，但大致上比較少社會議題性的方向作品，大多與自然有機造形、自然力與能量、內觀記憶探索有關。「南119線」的藝術部落的成形是自然的過濾，喜愛鄉野的人、需要空間人自然的聚合，自發魅力，自然發功。（文｜策展人許遠達） 大新美術館臉書｜https://www.facebook.com/DaXinArtMuseum